PRONEWS

Коронавирус и карантин резко изменили жизнь огромному количеству украинцев самых разных профессий. Одной из наиболее пострадавших стала сфера развлечений. Как борьба с пандемией отразилась на жизни артистов, Фокус расспросил Александра Пикалова, автора и актера студии "Квартал 95", художественного руководителя "Женского Квартала"

 Как изменилась ваша творческая активность с прекращением гастролей?

– В связи с коронавирусом я еще больше начал любить свою актерскую профессию и еще больше стал ценить своего зрителя. Для сравнения, в лучшие годы в нашем графике бывало от 20 до 25 концертов в месяц. Желание работать за время карантина развилось невероятно.  Как актер, я, разумеется, хочу вернуться в прежний режим. И хочу, чтобы все заболевшие выздоровели. Если бы я мог, я бы сам придумал вакцину к этому вирусу.

Думаю, многие артисты согласятся со мной, что онлайн-трансляциями невозможно заменить живое общение со зрителями. Мы любим нашу работу не только тогда, когда выходим на сцену, но и когда только готовимся к выступлению. Вот этого во время карантина не хватало больше всего. Так что Интернет пока не зашел в мою жизнь настолько глубоко, как у айтишников.

 Кто из вашей рабочей команды больше всего пострадал от карантина, кто, напротив, более востребован? Много ли сотрудников пришлось отправить в отпуск за свой счет? 

– Пострадал весь обслуживающий персонал (в хорошем смысле этого слова), который работал над нашими телевизионными проектами. А что делать, если нечего делать? Нет зрителей – и мы все без работы. Как актер, я тоже эти пять месяцев был без работы, не видел зрителей. Те единичные выходы в масках на улицу – не в счет.

Очень много людей перебирается в Интернет, и с некоторыми мы, может, будем меньше видеться. Честно говоря, мне грустно от этой неизбежности. За время карантина некоторые артисты придумали формат онлайн-концертов, и это в принципе неплохо. Но для меня это экстрим. Напоминает какую-то экзотическую кухню: раз в месяц можно, но не каждый же день!

 Как складываются на карантине отношения с близкими людьми? 

– Признаюсь, я не был в полной, в классическом понимании этого слова, самоизоляции. Ведь в «Квартале» я не только актер, но еще и автор. И мы продолжали работать каждый день, хоть и удаленно. А из-за того, что наше общение с коллегами проходило через zoom, наш общий кабинет освободился, и там я, собственно, и провел весь карантин. Так что офис стал практически моим вторым домом, где я мог себе многое позволить. Например, курить прямо в кабинете мои любимые сигары (улыбается).

Карантин как-то изменил ваши взгляды? Ведь, по сути, мы все оказались в одинаковом положении перед общей опасностью, перед коронавирусом все равны. Вы другим человеком выйдете из карантина или все будет как прежде?

– Я не согласен с тем, что все мы оказались в одинаковом положении. Я знаю многих состоятельных людей, которые поначалу орали, что карантин – это ерунда, а потом чуть ли не создавали личные палаты со всем оборудованием на территории своего особняка. И в то же время обычные люди по многим причинам не могли получить нужную оперативную помощь. Так что, увы, но социальный финансовый барьер никуда не исчез.

В связи с коронавирусом я еще больше начал любить свою актерскую профессию. И еще больше стал ценить своего зрителя

Конкретно меня карантин не сильно изменил. Мне как не нравилось особо общаться в интернете, так и не нравится (улыбается). Больше всего удовольствия от этой ситуации, мне кажется, получили социофобы, а я – не из их числа.

 Какие новые формы творческой деятельности освоили во время карантина и что из этого останется с вами в офлайне?

– Всегда в выигрыше творческие единицы, у которых быстрая реакция «на злобу дня». Да, иногда это простенькие работы, которые не тянут на шедевры. Но в данном случае главное — оперативность. Мы тоже не сидели сложа руки. Были написаны два концерта – «Вечернего Квартала» и «Женского Квартала». Кроме того, в рамках «Женского Квартала» мы подготовили два новых проекта – вокальный и театральный.  Так что, поверьте, нам будет чем удивить наших зрителей.

 Станет ли онлайн полноценной составляющей программы культурных площадок и проектов даже после карантина? Ведь в нем есть финансово-географическая доступность: за сетевой билет могут заплатить люди из любой страны.

– Уходить в онлайн пора давно. Но опять же: живой концерт никогда не заменит онлайн-трансляцию, которую можно посмотреть даже по дороге домой в метро. Но для меня это уже не концерт. Это как  читать книги в туалете. Продукт, создаваемый для интернета, гораздо дешевле, чем тот, который делают в первую очередь для телевизионного зрителя. Кроме того, у нас в компании любой кипиш всегда поддерживается. Если у кого-то из актеров или авторов появится инициатива снять ролик, а то и собственную программу для YouTube, то почему бы и нет?

45 лет назад, 20 июня 1975 года, на мировые экраны вышел триллер Стивена Спилберга "Челюсти", который ввел понятие "блокбастер". До этого блокбастером называли фугасную бомбу времен Второй мировой. Фокус называет пять причин, почему акула-убийца поразила весь мир

Страх вместо смеха

Питера Бенчли на написание романа вдохновила история о том, как из-за нападения акул у побережья Джерси в 1916-м за 12 дней погибли четыре человека. Издатель Том Конгдон вспоминал: «Первые пять страниц были замечательны. Другие 95 — смешными, а юмор — неподходящее средство для триллера». Пришлось переписывать.

Эффект взрыва

«Челюсти» ввели понятие «летний блокбастер», поскольку до них курортный сезон для киношников считался провальным. Спилберг установил рекорд: при бюджете $7 млн триллер собрал $470 млн. 

Акула — главный герой

В романе Питера Бенчли два равноправных героя — шеф полиции и морское чудовище. Образ копа ярко выписан. Непростые отношения с женой, которая выше его по социальной иерархии. Шеф вечно неудовлетворен, как и хищник. Например, он заваливается ночью домой, уставший от борьбы с акулой, и видит на постели под простыней соблазнительный силуэт женушки. Коп пытается поцеловать супругу, а та в ответ: «Дорогой, если хочешь, давай займемся любовью, но я приняла снотворное». — «У меня нет никакого желания насиловать трупы», — буркнул он. 

В фильме шеф полиции уходит на второй план. Спилберг сделал ставку на аттракцион — «большую белую смерть».

Уязвимый монстр 

Одна из главных фишек — машинная модель акулы (обошлась в $2 млн). Ее чертеж печатался даже в советском журнале «Техника — молодежи», хотя сам фильм в СССР никто не видел. Первое, что она сделала на площадке, — утонула. 

Музыка — воплощение страха

В картине шедеврально звуковое воплощение страха — саундтрек отмечен «Оскаром». Композитор Джон Уильямс написал симфоническую прелюдию атаки акулы: его музыка напоминает набирающий скорость поезд. В кадре зрители видят плавник над водой — и паника в зале обеспечена. Авторы полностью воплотили тезис «отца триллера» Хичкока: «Чем ярче зло — тем лучше фильм». 

Интересные факты 

• Большая белая акула в фильме была 7,62 м длиной. Длина самой большой белой акулы из когда-либо пойманных составляет 6 м.

• В среднем пять человек в год становятся жертвами нападения акул у побережья США. В целом по всему миру фиксируется около 75 нападений. 

• Шанс человека подвергнуться нападению акулы (для тех, кто ходит на пляжи) составляет 1:11,5 млн.

• Среднегодовое количество утонувших в США составляет 3306 человек, а погибших от акул — 1.